Is Britney B**ch?

bitch

BRITNEY-WORK-BITCH-SINGLE-COVER1Britney Spears estrena nuevo tema “Work B**ch”, que será incluido en su próximo trabajo, el octavo en su carrera, que verá la luz en diciembre.

El single anticipa el nuevo sonido de la cantante, más parecido a su último single con Will.I.Am “Sream&Shout” que a sus anteriores trabajos.

Para promocionar su nuevo disco, Britney se convertirá este invierno en la estrella del Planet Hollywood de Las Vegas. Ha firmado un contrato multimillonario con un total de 48 shows por el que cobrará más de 11 millones de euros.

Las especulaciones sobre las posibles colaboraciones, como Beyoncé o Sia, en el nuevo álbum son constantes. Billboard se anticipó afirmando que el primer single sería “All eyes on me”. Sin embargo, la discográfica ha optado por “Work B**th” para comprobar si consigue el éxito de su anterior hit, mucho más cercano al house que al pop de sus comienzos.

Artistas Pop, de dos en dos

madonnatimberlake1
En ocasiones el mundo del Pop nos trae uniones de artistas que dan como resultado temas excelentes, pensados para ser directos números uno. El éxito es más fácil conseguirlo si vas bien acompañado.

Michael+Jackson++Janet+Jackson+On+the+set+of+ScreamJanet ft Michael Jackson, “Scream”.

Michael publicó uno de sus proyectos más ambiciosos con su álbum “History”. El primer single del mismo contenía letras ácidas, dirigida a los medios sensacionalistas que tanto escribieron sobre su figura.

Su hermana Janet, muy de moda en el momento, le acompañó en el ostentoso video dirigido por Mark Romanek. Fue filmado en blanco y negro, con un look futurista en las salas de una nave espacial. Puede presumir de ser el clip más caro de la historia, 7 millones de dólares abalan su impresionante producción.

Cuenta con muchos efectos especiales, videojuegos, escenas orientales anime y baile de ambos incluido. “Scream” es por sí mismo una obra de arte.

Madonna+Ft+Timbaland+And+Justin+Madonna_4_Minutes_ohne_SchriftJustin Timberlake ft Madonna, “4 Minutes”.

Madonna se propuso reconquistar el mercado americano con su álbum “Hard Candy”. Para ello fichó a grandes productores autóctonos: Timbaland, Pharrell Williams y el siempre exitoso Justin Timberlake.

Su carta de presentación, “4 minutes”, con un video dirigido por Jonas & Francois, y la coreografía de Jamie King, obtuvo un éxito casi instantáneo, posicionando a la artista en el Nº3 de las listas americanas.

Con bailes acrobáticos y efectos especiales, el duo protagonista consiguió “salvar al mundo” y todo un hit, en tan sólo 4 minutos.

beyonce-lady-gagaBeyoncé ft Lady Gaga, Telephone”.

Gaga compuso la canción mucho antes de que se publicara su álbum “The Fame”, incluso se la ofreció a Britney Spears para interpretarla. El destino hizo que la cantante finalmente la incluyera en su debut, convirtiéndose en su mejor canción con un clip digno de estudio.

Dirigido por el increible creador sueco Jonas Åkerlund, y con una duración de 9 minutos, se inspira en los primeros e innovadores años de MTV y en el cine de Tarantino.

La crítica calificó el video como un espectáculo visual, realizado de manera fantástica, y con una colaboración que luce y destaca incluso más que la artista principal.

500944eminem-ft1Rihanna ft Eminem, “Love The Way You Lie”.

En 2010, Eminen publicó “Recovery”. Tras un parón de varios años, el rapero necesitaba un nuevo Nº1 y tomó como aliada a la cantante que más éxitos cosecha por año, Rihanna.

La canción, compuesta por el productor de hip-hop Alex da Kid con un pegadizo estribillo escrito por la cantautora estadounidense Skylar Grey, fue Nº1 en Billboard durante 7 semanas consecutivas.

El video fue dirigido por Joseph Kahn a modo de película con los actores Dominic Monaghan y Megan Fox como protagonistas.  Estuvo rodeado de polémica por las escenas de violencia doméstica que muestra, en un escenario donde la oscuridad de las letras de Eminem se compensan con el estribillo lleno de esperanza que interpreta la cantante.

El Gran Gatsby vuelve a lo grande

The-Great-Gatsby-Opening-Cannes

grangatsby-pos14-506x805El 17 de mayo llega a las carteleras de nuestros cines la película El gran Gatsby“, un largometraje adaptado a la novela de F.Scott Fitzgerald publicada en 1925.

La historia que transcurre en New York, tiene como protagonista a un enigmático multimillonario con un turbio pasado. Organiza fiestas deslumbrantes, pero nadie conoce de donde proviene su fortuna, ni su verdadero propósito, reunirse con el amor de su vida.

Los protagonistas del film son Leonardo DiCaprio, Tobey Maguire, Carey Mulligan, y Joel Edgerton, entre otros.

Si su reparto no deja indiferente a nadie, su banda sonora es aún más impresionante. Producida por Jay-Z, contará con la participación de Lana del Rey, Beyoncé, Sia, Will.I.Am, Fergie, Gotye, Emeli Sande y Florence & The Machine. Hay nuevos temas compuestos para la película y versiones, como la de Beyoncé del Back To Black” de Amy Winehouse con la colaboración de Andre 3000.

Ya con la mirada puesta en los Oscars del 2014, llega a la gran pantalla por quinta vez la historia de Gatsby, un excéntrico y romántico millonario,  rodeado de grandes actores y de una banda sonora de lujo.

El nuevo R&B de Frank Ocean

Frank-Ocean copy

frank-ocean-nous-offre-une-nouvelle-balladeFrank Ocean, es un cantautor de Nueva Orleans que lleva años componiendo letras para artistas reconocidos como Beyoncé, Brandy y Pharrel Williams.

En 2012 publicó su primer álbum de estudio, Channel Orange”. Ha sido recibido por la crítica de forma entusiasta, afirmando que estamos ante el nuevo artista de la década. Ha triunfado en los Grammys y en los Brits llevándose a casa el premio de mejor álbum y mejor artista internacional respectivamente.

El disco ya tiene 4 singles Thinkin ‘Bout You”, Pyramids”, Sweet Life” y  Lost”considerado el corte más brillante del álbum por la crítica especializada.

“Pyramids” se ha convertido en uno de los mejores temas del pasado año, un single de 10 minutos de duración con muchas partes diferenciadas que van desde el éxtasis electrónico al bajón más absoluto.

Su impresionante debut deja claro que esto es solo el comienzo de algo grande y que probablemente el artista sea ya la voz masculina más importante en la música negra actual.

¿Bailamos?

kiki1
A lo largo de los últimos 30 años, los artistas musicales nos han ofrecido coreografías que complementan al tema  de tal forma que parece inevitable imitar el baile en cuanto comienzas su escucha. Repasamos 10 temas dignos de repetir sus vertiginosos pasos, si deseas triunfar en la pista de baile.

pink-try-performance-at-amas-2012-watch-now-04P!nk, “Try(2013)

La artista utilizó la danza contemporánea para interpretar físicamente este tema romántico tan sentido, junto a Colt Prattes, el bailarín que la acompaña.

El video fue dirigido por Floria Sigismondi y obtuvo críticas muy positivas. Actuó en los American Music Awards realizando la misma coreografía, con tanto éxito, que tras la actuación la canción se posició en el top five de Billboard.


scissor-sisters

Scissor Sisters “Let´s have a kiki” (2012)

La banda de pop electrónico lanzó el tema con un video filmado en un Instituto de Inestabilidad Mental, donde nos dan las instrucciones de los pasos de baile.

Vern Moen dirigió el video con un plano fijo, y tras la charla telefónica de Ana Matronic, ella y el resto del grupo nos muestran como calmar los nervios y pasarlo bien.

Una oda a la fiesta contra el aurrimiento, con frases en francés y estrofas sin mucho sentido, que llegó a posicionarse como Nº1 en la lista Billboard Dance/Club americana.


beyoncecomplexmagazine21Beyoncé, Single Ladies” (2009)

El single más vendido de la cantante vino acompañado por un conocidísimo video que ha tenido más de 200 millones de visitas en YouTube.

El video fue filmado en blanco y negro por Jake Nava y se caracteriza por su sencillez. La artista va acompañada por dos bailarinas y el trio realiza una impecable coreografía inspirada en Bob Fosse, director de teatro de los años 50´s.

La estética del video y su baile  han sido parodiados en todo el mundo, incluso por numerosos artistas como Justin Timberlake, en “Saturday Night Live”, o Liza Minelli en la película “Sex on the city 2”.


MICHAEL-JACKSON-S-THRILLER-QUEEN_GINA-mj-s-robot-dance-20831012-1599-1201Michael Jackson, “Thriller” (1983)

El videoclip del Rey de Pop dirigido por John Landis, es considerado como el mejor de la historia y redefinió el concepto de los videos musicales.

Con una duración de 14 minutos, la coreografía del baile, el vestuario y la música, hacen que “Thriller ” se asemeje a un musical de Broadway. Su presupuesto fue altísimo y solo ha sido superado por el propio artista años despúes con “Scream”.

A día de hoy, aún sigue siendo el álbum más vendido de todos los tiempos, con más de 100 millones de copias.

Madonna+vogueMadonna, “Vogue” (1990)

El cineasta David Fincher dirigió el video inspirado en la época dorada de Hollywood, considerado por la crítica como uno de los mejores videoclips de todos los tiempos.

Junto al clip, Madonna puso de moda el voguing, un baile que consistía en mover las manos y los brazos como si posaras para una sesión de fotos. La artista ha ido reinventando el baile durante 20 años, adaptándolo en cada uno de sus tours.

Shep Pettibone compuso el tema junto a la diva, que llegó a ser Nº1 en 30 paises con un rap inolvidable donde nombra al star-system hollywoodense, y una coreografía que se ha convertido en el sello inconfundible de la cantante.


daft-punk-3Daft Punk, “Around the World” (1997)

El duo francés de música house montó todo un espectáculo de baile sincronizado en este clip, dirigido por Michel Gondry y con la coreografía de Blanca Li.

Aparecen robots, atletas, nadadoras, calaveras y momias bailando a ritmo electrónico, en una representación visual perfecta de la canción donde cada elemento representa un instrumento.

El videoclip fue pionero en este tipo de baile organizado. Su originalidad hizo que un tema, caracterizado por su simpleza y genialidad, fuera un Nº1 mundial.


482809_560708647282627_1987894735_nJennifer Lopez “I´m glad” (2003)

David LaChapelle dirigió el espectacular video inspirado en la película de 1983, “Flashdance”. El mismo coreógrafo de la película, Jeffrey Hornaday, fue contratado para dirigir la coreografía del clip.

Al igual que en la famosa película, la cantante interpreta a una chica que sueña con ser una gran bailarina, un personaje basado en la vida de Maureen Marder. Esta misma denunció a la discográfica por derechos de imagen alegando que el video era una descripción no autorizada de su propia vida.


Justin+Timberlake+JustinTimberlake2Justin Timberlake, “My Love” (2006)

Con una intro de tres minutos de duración “Let Me Talk To You”, el cantante y el rapero productor del disco, Timbaland, presentan un video en blanco y negro con una coreografía visualmente perfecta.

Paul Hunter dirigió el clip donde Justin y una docena de bailarines realizan unos pasos de bailes elegantes  entre luces de neón y frases del tema flotando a su alrededor.

Con una coregrafía inspirada en Michael Jackson, el tema se convirtió en Nº1 de Billboard y el cantante lo interpretó en su tour, dándonos unas clases magistrales de baile.


gagaLady Gaga, “Bad Romance” (2009)

Francis Lawrence fue el director del mayor hit de la artista. El video lleno de símbolos y con una fotografía muy cuidada muestra a la cantante bailando con todo tipo de vestuario sus famosos pasos monsters.

Tuvo una recepción muy positiva de crítica y público, siendo el tema que la catapultó a su estrellato pop. La cantante ganó numerosos premios con el video, como el Grammy a mejor artista femenina o el MTV Award al mejor video del año.


Miss-Rhythm-Nation-janet-jackson-11028672-500-722Janet Jackson, “Rhythm Nation” (1989)

En el mejor momento de su carrera, Janet publicó su mejor álbum y estableció las bases de la música R&B durante toda la década de los 90´s.

Dominic Sena dirigió el video con inspiración militar y rodado en blanco y negro, en una fábrica abandonada.

La apabullante coreografía hizo que la artista ganara el Grammy al mejor clip y consiguió un record histórico, los 5 singles del álbum llegaron a posicionarse en el top five de Billboard.

Super Bowl, un partido de 13 minutos entre estrellas

SB46_Primary_National_Date_RGB El final de la liga de futbol americano, la Super Bowl, se ha convertido en Estados Unidos en la retransmisión televisiva más importante del año. Se celebra el primer domingo del mes de febrero y compiten los dos útimos equipos campeones para conseguir el preciado trofeo. Los norteamericanos lo han tomado como un día de fiesta nacional y su adiencia es de más de 100 millones de personas cada año.

El lado deportivo queda al margen a mitad del evento, donde hay un descanso de 30 minutos que se convierte en la franja publicitaria más cara de todo el año.
En este Halftime se destinan 13 minutos a actuaciones musicales de grandes estrellas que han trascendido en ocasiones más que el resultado final del partido.

Superproducciones audiovisuales, invitados estelares, efectos especiales e impresionantes coreografías, han hecho que la actuación de la Super Bowl se convierta en un reto para los artistas. Una verdadera competición entre ellos, que determina quién está en lo más alto del panorama musical.

tumblr_m9dbr6pHUk1r9yvcno1_1280MADONNA, 2012.

Una legión de romanos llevaron el trono donde apareció la artista interpretando “Vogue“, vestida de Givenchy y reivindicando su estatus de Reina del Pop.

La cantante utilizó algunos de sus mejores hits y presentó a nivel mundial su nuevo disco “MDNA” con una espectacular puesta escénica, rodeada de una docena de bailarines y con la colaboración de otros artistas como LMFAO, Cee Lo Green, Nicky Minaj y M.I.A.  Esta última puso la nota polémica de la noche al sacar su dedo índice durante la estrofa que interpretaba.

Madonna confesó “Quiero hacer el mejor show del mundo. Nunca, en toda mi carrera, he preparado una actuación con tanto esmero como en esta ocasión. Estoy muy nerviosa”.
Y así fue, la crítica la considera la mejor actuación de todos los tiempos en este evento.

michael superMICHAEL JACKSON, 1993.

Michael Jackson fue quien modificó los parámetros de las actuaciones en la Super Bowl y consiguió en 1993 un éxito de audiencia que hizo que los patrocinadores, a partir de entonces, mejoraran la calidad del show y contratasen a reconocidos artistas.

En un show plagado de pirotecnia y con “moonwalk” incluido, Jackson realizó un espectáculo impresionante que culminó con  su tema “Heal the world“, con más de 3.500 niños cantando en el coro.

Esta leyenda de la música logró por primera vez que el medio tiempo tuviera más audiencia que el partido y que su actuación se haya convertido en el espectáculo más visto en la historia de la televisión.

Black+Eyed+Peas+The++The+END+WoBLACK EYED PEAS, 2011.

En 2011 la organización de la Super Bowl apostó por incrementar su audiencia apoyándose en su público más joven y contrató al grupo del momento, Black Eyed Peas.

El grupo creó un espectáculo muy visual y futurista, con muchas luces de neón e invitados de lujo como Usher y Slash. Éste tocó el famoso tema de “Sweet Child O’Mine” interpretado por Fergie.

Pusieron en escena todos sus grandes éxitos como “I Gotta Feeling” o “Where Is The Love?” y consiguieron que su disco “The Time” incrementara más de un 50% en ventas.

beyonce-super-bowl-2013BEYONCE, 2013.

La artista norteamericana ha sido la encargada de presentar el show de este año. Con panatallas y efectos en 3D, cantó y bailó muchos de los temas más conocidos de su carrera, haciendo hincapié en su último álbum, “4“.

Acompañada por las otras participantes de su antiguo grupo Destiny’s Child interpretó “Independent Women“, uno de sus grandes hits. Pero sin duda el mejor momento de la noche vino con “Crazy in Love“, su grito de guerra por excelencia.

Demostró en un absoluto directo su fuerza en el escenario con unas coreografías imposibles, y derrochando una voz majestuosa.